Sin rastro de Herta Muller en las librerías madrileñas

La concesión hoy a la rumana-alemana Herta Muller del premio Nobel de Literatura 2009 ha sorprendido a las librerías sin ejemplares de la escritora en sus estanterías, tal y como ocurrió el año pasado con el francés Jean-Marie Le Clézio.

Pocos minutos después de que este mediodía se anunciara el premio, la librería madrileña "Modesta", en la calle Modesto Lafuente, recibía la noticia de la ganadora. La responsable del estaclecimiento, sorprendida, admitía: "nos ha ocurrido como el año pasado con Le Clézio, que no hay libros en ninguna parte, sólo que en la anterior ocasión al final los encontramos en algunas editoriales sudamericanas y este año tendremos que esperar a que los reediten".

En 2007, la editorial Siruela publicó dos libros de Muller en castellano: "En tierras bajas" y "El hombre es un gran faisán en el mundo", títulos que actualmente ya no se encuentran disponibles en las distribuidoras que suministran ejemplares a las librerías.

En la librería internacional "Pasajes", situada en la calle Génova de Madrid, sí es posible encontrar tres títulos diferentes de la autora, aunque eso sí, en alemán.

La sección alemana de la librería ocupa toda la parte baja del establecimiento e incluye ejemplares que van desde libros infantiles hasta textos especializados. "Es una pequeña selección, pero si algo es bueno, lo tenemos", sostiene Christiana, la responsable de este apartado de la tienda.

Christiana va al escaparate para coger lo último que Muller ha publicado en alemán "Atemschaukel", un título de difícil traducción al español, "algo así como el aliento del balancín". "Que alguien tenga esto es ya muchísimo, no vas a encontrar más libros de ella en todo Madrid", anuncia la librera.

Después de visitar las grandes superficies de venta de libros del centro de Madrid, parece que los augurios de Christiana se cumplen. En ninguna de ellas hay ejemplares de Muller, "tuvimos algo, pero hace mucho tiempo", comenta un dependiente para a continuación señalar que en la base de datos ya se anuncian numerosas reediciones de la autora "que llegarán a finales de mes".

Para no hacer esperar tanto a los apasionados de la literatura que deseen conocer la obra de la última premio Nobel, el Goethe Institut, el instituto alemán de Madrid, ya estaba desempolvando esta mañana los títulos de Muller que permanecían en el depósito de la biblioteca del centro.

Según la bibliotecaria del instituto, la autora es tan representativa de la literatura alemana contemporánea que aparece en la mayoría de los planes de estudio de filología alemana.

Gracias a este centro, que ha añadido cuatro ediciones en castellano de la Premio Nobel a la docena de títulos sin traducir que habitualmente están a disposición de los usuarios, ya no es necesario aprender alemán para disfrutar de Muller antes de que lleguen a todas las librerías las reediciones de su obra.

Gauguin, Degas, y Klimt reunidos en una sola sala

Óleos de Gauguin, Klimt, Pissarro y Modigliani llenan las paredes de la Alcion Art Gallery de Madrid, una sala de exposiciones especializada en copias certificadas de cuadros para aquellos compradores que buscan obras reconocidas, pero no falsificaciones.

Las obras que se exponen en la galería cumplen con la legalidad vigente, que, entre otras cosas, dispone que las copias estén hechas en un tamaño diferente al original para que no pasen por falsificaciones, explica Óscar Ruiz, dueño de la galería. "La diferencia entre una copia y una falsificación es muy leve y es simplemente la intención que una persona quiera darle, por eso aquí queremos que la gente sepa lo que se está llevando", sostiene Ruiz.

La fórmula es sencilla. Ya sea por encargo o por iniciativa propia, un pintor realiza una imitación de un cuadro de un artista reconocido, la galería certifica que se trata de una copia y el comprador se lleva a casa una obra que es mucho más que una reproducción por un precio que oscila entre los 300 euros y más de 1.000 euros.

"Cada copia es única porque detrás de ella hay alguien, con una personalidad y un estado de ánimo, no es algo fotomecánico como puede ser una lámina, sino algo terminado por un artista", explica el dueño de la galería frente a "Jóvenes espartanas provocando a los jóvenes" de Degas, una copia "que no es milimétrica, porque si Degas hubiera hecho dos veces este cuadro tampoco le habría salido igual".

Durante el mes de octubre Degas, el impresionista conocido por sus cuadros de bailarinas y escenas en hipódromos, será el protagonista de una pequeña muestra compuesta por una decena de cuadros que hacen un recorrido por la trayectoria del artista.

Copia de un cuadro de Pissarro, una de las estrellas de la galería. alcionart.com

Según Ruiz, este tipo de cuadros interesan a un público que, sobre todo, demanda lienzos de las madonnas italianas del siglo XVI y paisajes de los impresionistas, "aunque también abundan los encargos", puntualiza el dueño de esta galería en la que apenas hay cuadros de pintores españoles porque "la gente está acostumbrada a lo que tenemos en el Prado y valora más lo de fuera", argumenta Ruiz.

La galería expone obras del siglo XVI al XX, aunque no tiene copias de los pintores más actuales porque cuando el artista original está vivo o lleva menos de 80 años fallecido la ley de propiedad intelectual obliga a pagar unos derechos de autor que "en el caso de pintores como Picasso o Botero dispararían el precio de la obra", añade Ruiz.

La lencería de Dita Von Teese

La "pin-up" estadounidense Dita Von Teese ha presentado hoy en Madrid la línea de lencería que ella misma ha diseñado para Wonderbra y para todas las mujeres que entienden que "la ropa interior sexy, bonita y favorecedora es una parte muy importante del fondo de armario".

Decenas de periodistas aguardaban a la modelo y bailarina, ex mujer del roquero Marilyn Manson, que ha aparecido con retraso y, al contrario de lo que cabía esperar, vestida con un sobrio traje de chaqueta negro con lunares blancos. Eso sí, el prominente escote dejaba entrever que incluso a una experta en la seducción como ella, no le viene mal usar un wonderbra.

Dita, que se ha confesado una enamorada de las décadas de los 40 y 50 "por el estilo de esos años y la manera en la que era percibida la belleza", ha diseñado esta colección de lencería "Party Edition" que, según ha explicado con voz suave y aterciopelada, es "perfecta para mujeres que quieran jugar y divertirse". Cuatro jóvenes modelos lucían con salero los diseños de lencería que Dita tan sólo ha insinuado con una falta de gracia impropia de una "pin up".

Uno de los diseños que Dita no ha mostrado hoy en Madrid. partyeditionbydita.com

Aunque no es la primera vez que visita España, a Dita aún le quedan muchas cosas por descubrir de nuestro país. "¿Sabes que en España tenemos los mejores amantes del mundo?", le ha preguntado un periodista, a lo que Dita ha contestado con una sonrisa pícara: "No lo sé. Todavía".

La modelo y bailarina ha aprovechado la ocasión para revelar algunos de sus secretos de belleza: no toma el sol, no fuma y usa siempre la lencería que le hace sentir más cómoda y segura de sí misma porque es así cuando se siente "más sexy".

Después de contestar a las preguntas de los periodistas y de posar de pie, sentada, sola y acompañada, Dita, su escote y sus zapatos rojos con un tacón de vértigo han dejado el hotel Palace para seguir haciendo promoción de sus sostenes y sus bragas en unos grandes almacenes. Todo glamour.

Una muestra aúna arte y camuflaje como engaño para desenmascarar al sistema

Una treintena de artistas de catorce países han utilizado el camuflaje como elemento expresivo para sacar a la luz la verdad que a veces oculta el sistema, en una exposición que podrá visitarse hasta el próximo 1 de noviembre en la Casa Encendida.

"Camuflajes" incluye obras en distintos soportes -pintura, objetos, vídeos y fotos- que "componen un discurso que se va hilando", hasta completar un recorrido circular, ha explicado hoy uno de los comisarios de la muestra, Pedro Pizarro.

Maite Méndez, también comisaria, ha señalado en la presentación de la exposición que "arte y camuflaje quizá sean la misma cosa, porque el camuflaje se basa en el engaño visual y, si alguien sabe de eso, son los artistas".

La estrategia del camuflaje, según Méndez, se ha utilizado a lo largo de toda la historia del arte, aunque fue con el cubismo y con artistas de la cultura pop como Andy Warhol cuando comenzó a generalizarse como recurso.

El recorrido comienza con obras que abordan la realidad que a veces inventan los medios de comunicación y la publicidad, como el vídeo de Rogelio López Cuenca, que ha insertado poemas y mensajes como "Porque tú eres tú" a modo de cortinillas entre anuncios que publicitan productos basados en la imagen.

Sonia La Mur, "atrapada en la red" física y alegóricamente, es la recreación ficticia de una mujer idealizada que da paso a la segunda parte de la exposición: las identidades que no existen y que se van construyendo para adaptarse a diferentes entornos.

"El camuflaje consiste en ponerse en el lugar de otro, te haces pasar por él", ha explicado Méndez ante la obra del artista japonés Yasumasa Morimura, que escenifica imágenes que forman parte del imaginario colectivo del siglo XX, como el asesinato de Lee Harvey Oswald, interpretando él mismo a todos los protagonistas de la instantánea.

El mundo del arte también es objeto de reflexión. Carlos Miranda se apropia de las obras del resto de participantes de la muestra a través del personaje de Polaroid Star, una crítica de arte y comisaria de exposiciones que hace suyas las producciones de otros gracias a su cámara. "Es como mi alter ego", reconoce Méndez.

La comisaria ha defendido el sentido del humor y la ironía para trasladar un mensaje crítico con el sistema y con el ámbito político.

Una de las obras de la serie "Bunkers", de Leo Frabrizio. La Casa Encendida

Así, el camuflaje militar se transforma en danza y en un sillón de masaje con la obra de Juan Luis Moraza, y Leo Fabrizio retrata los búnkers mimetizados con el paisaje en Suiza, considerado uno de los países menos belicistas del mundo.

El camuflaje llega hasta el paisaje urbano con las cámaras de vigilancia que salpican las ciudades y obligan al transeúnte a escamotear su presencia para pasar inadvertido, tema empleado por Desirée Palmer, frente a la serie de fotografías "Crossing", de Maider López, con instantáneas casuales de personas que pasan por un edificio cuya fachada tiene el mismo color que su ropa.

Alfredo Jaar, Liu Bolin y Joan Fontcuberta, que fantasea con transformar "El hombre de la mano en el pecho" de El Greco, son sólo algunos de los artistas que han tratado el engaño visual en algún momento de su producción y han prestado obras a esta reflexión sobre la sociedad contemporánea que constituye "Camuflajes".

"El hombre de la mano en el pecho" de Joan Fontcuberta. La Casa Encendida

El teatro del absurdo y el drama se combinan en "Hombres de Shakespeare"

La compañía catalana Dei Furbi ha elegido un total de quince fragmentos de la producción shakeasperiana para crear "Hombres de Shakespeare", una puesta en escena en clave de humor de la obra del dramaturgo británico que estará en el Círculo de Bellas Artes hasta el próximo domingo.

Las situaciones más dramáticas y humanas de la obra de Shakespeare, en clave de humor absurdo y cómico, componen este montaje en el que baile, canto, mímica, juegos de palabras y hasta esgrima son utilizados como recursos expresivos por la directora de la representación, Gemma Beltrán.

Beltrán ha explicado hoy durante la presentación del espectáculo que la obra se ha ido "afinando, como un reloj suizo", según las reacciones del público y las improvisaciones que en los ensayos han ido enriqueciendo este montaje, creado "como espectáculo completo en el que los actores usan todos los elementos para dar vida al texto".

Óscar Bosch, Robert González y Toni Vinyals, en alternancia con Marc Vilavella, homenajean a los cómicos de la época de Shakespeare, que encarnaban indistintamente a hombres o mujeres, cambiando de género y desdoblando su personalidad según las exigencias del personaje.



Los enamorados de "Sueño de una noche de verano", los monarcas Enrique IV, V, VIII y Ricardo II, los montescos y capuletos enfrentados en "Romeo y Julieta", Calibán, Otelo y Macbeth son sólo algunos de los personajes que aparecen y se transforman sobre el escenario.

Los fragmentos escogidos, según Beltrán, hablan sobre el teatro, sobre la realidad y la ficción, y ponen de manifiesto que "no hace falta ser un gran erudito para disfrutar de la obra de Shakespeare".

El texto se complementa con la música en vivo de los violonchelos de Nerea de Miguel, Romain Boyer, Sara Guri y María Bou, en alternancia, que se convierten "en una voz más que siempre aparece, como los elementos mágicos de Shakespeare, y que los actores escuchan, pero no ven", ha aclarado Beltrán.

El vestuario de Ramón Ivars es otro de los protagonistas de este montaje que, después de su gira por Cataluña, ha sido traducido al castellano para las representaciones que tendrán lugar en el teatro Fernando de Rojas del Círculo de Bellas Artes desde hoy hasta el domingo.

La puesta en escena, que se desarrolla con la única ornamentación de una vía de tren que representa el final de un camino, transcurre a lo largo de poco más de una hora en la que lo grotesco y lo cómico se funden para mostrar "el mundo como un circo", ha afirmado Beltrán.

La crisis duplica el número de usuarios de los baños públicos

El número de personas que recurren a las duchas de la Casa de Baños del madrileño barrio de Embajadores ha pasado de 150 a 300 en tan solo un año debido a la crisis económica y la mejora del servicio.

Un precio asequible -15 céntimos de euro por 20 minutos de agua caliente- y unas instalaciones reformadas y limpias constituyen el atractivo de este servicio que según la coordinadora del centro, Inmaculada Gómez, cada vez usan más españoles que se han quedado en paro o han perdido sus casas.

La mayoría de los usuarios son hombres (un 90 por ciento) que, de forma habitual, acuden al centro para asearse porque viven en casas antiguas sin baño, comparten piso, están haciendo reformas en su casa o viven en la calle.

En la fachada blanca de este edificio de tres plantas situado en plena Glorieta de Embajadores, peces de colores y las letras de "Casa de Baños" comparten protagonismo, lo que confunde a muchos viandantes que entran pensando que se trata de una tienda de muebles de baño.

Casa de baños en plena Glorieta de Embajadores. MnGyver

El blanco exterior plasma la claridad que impera dentro del edificio y la pulcritud de las cabinas de ducha, que son limpiadas después de casa uso y antes de ser asignadas a un nuevo bañista.

Muchos de los usuarios son personas mayores que tardan en desvestirse, así que el contador de 20 minutos de agua caliente no empieza a correr hasta que se avisa al grito de "¡Agua a la cabina seis!".

"Vengo a la desinfección", bromea Juanita, una anciana de 81 años que acude a diario a estas instalaciones porque su casa no dispone de ducha ni bañera.

"Alguna vecina que tiene ducha me dice que no venga hasta aquí, que me asee en su casa, pero yo no tengo que molestar a nadie teniendo unos baños tan hermosos como estos", explica Juanita mientras sostiene en sus manos la redecilla que se pone para ir a casa con el pelo húmedo y peinarse allí con el secador.

La instalación de secadores en una de las peticiones más frecuentes, pero, según Inmaculada, se trata de algo "inviable" ya que con la humedad de los baños se podrían producir accidentes. Jabón, toallas, cuchillas de afeitar y hasta chanclas son algunas de las solicitudes más comunes de los usuarios de este servicio que se ofrece a diario de 08.30 a 19.00 horas, y los domingos y festivos, sólo hasta las 15.00 horas.

La mañana es el momento del día con más afluencia de público. Muchas personas tienen que asearse antes de ir a trabajar y, en invierno, quienes han dormido en la calle -el 22 por ciento de los usuarios- acuden a los baños para entrar en calor con los 20 minutos de agua caliente. Según Jorge, un canario afincado en Madrid desde hace cinco años, este servicio, es un "lujazo" para los que como él no tienen domicilio fijo, pero les gusta ir aseados.

A principios del siglo XX en Madrid llegaron a existir hasta cuatro Casas de Baños públicas de las que sólo quedan la de Tetuán, en la calle Bravo Murillo, y la de Embajadores, que desde 2008 es gestionada por una empresa privada en lugar de por los trabajadores del Ayuntamiento de Madrid.

Este servicio de origen árabe ha ido evolucionando y actualmente las Casas de Baños se encargan también de atender a personas en situación de exclusión social.

Estudiantes de ingeniería españoles, preparados para enfrentarse a un tsunami

Elaborar un plan de emergencias tras un tsunami o crear un banco en tiempos de crisis son algunos de los problemas que han tenido que resolver cuatro estudiantes de ingeniería españoles para ganar la competición BEST, en la que participan a los mejores de Europa.

Dos estudiantes de la Universidad Carlos III de Madrid, Miguel Robelas y Carlos Trejo, y dos de la Politécnica de Cataluña, Anna Inetskaya y Daniel Jiménez, han sido los ganadores de una competición en la que se enfrentaron a 80 estudiantes de 18 países de Europa y que puso a prueba su lógica, creatividad y conocimientos técnicos.

Después de ganar en las fases local y nacional, el equipo llegó a Gante (Bélgica), donde se celebró a principios de este mes la final europea de la competición que organiza la asociación de estudiantes de ingeniería BEST.

Las pruebas, según ha explicado la responsable de contenidos de la competición, Lucía Marquina, van más allá de los conocimientos técnicos, "que son necesarios para saber qué ideas son aplicables y cuáles son una utopía", y tratan de comprobar la capacidad de los estudiantes para economizar y exponer su proyecto.

El problema más complejo al que se enfrentaron los 40 ingenieros que competían en la categoría de "Case Study" fue la elaboración de un plan de emergencias, a corto, medio y largo plazo, para un país recién asolado por un tsunami.

Para Daniel, estudiante de Telecomunicaciones y voluntario en Cruz Roja desde hace tres años, la prueba del tsunami fue la más "creativa" de una competición que le ha hecho "disfrutar" con los retos que les proponían y ha sido "enriquecedora" por los contactos profesionales que ha hecho.

El responsable de financiación de BEST, Aleix Torres, ha destacado que la competición sirve para unir a empresas, "que conocen las ideas frescas de los jóvenes", y estudiantes "que tienen una buena oportunidad de introducirse en el mundo laboral".

El navegador para Internet Ópera está estudiando las propuestas de los estudiantes para introducir mejoras en su producto, y el equipo español dio con un resultado que ya se estaba aplicando en la vida real cuando se les planteó la creación de un banco como solución anticrisis.

"Engancha porque es un desafío en un espacio de tiempo muy concreto y puedes comparar tus resultados con los de los demás", sostiene Carlos, que opina que el éxito de su equipo estuvo en el "equilibrio" entre ingenieros industriales y de telecomunicaciones.

En mayo del próximo año se celebrará en Canadá la final internacional de esta competición que, tras repartir 36.000 euros entre los ganadores de las fases local y nacional en España, ofrece como alicientes en sus fases finales la posibilidad de entablar más contactos profesionales y de enfrentarse a nuevos retos.

El equipo español espera con ilusión la final. "Ya estamos mejorando el inglés, leyendo algún libro de management y practicando nuestra oratoria", explica Anna, que defiende que la "diversidad" que aportan los estudios de ingeniería junto a una formación complementaria "hacen el futuro".